GIALLOTECA: GIALLO & THRILLING ALL´ITALIANA

El giallo destacó muy pronto entre todos los géneros y subgéneros europeos. La palabra "giallo" significa amarillo y alude a las cubiertas de una popular colección de novelas policiacas editadas por Mondadori. Pero esto no quiere decir que todos los giallos estén inspirados en dichos libros, de hecho muy pocos están basados en ellos, habiendo también giallos inspirados en novelas de otros estilos, influenciados por el cine gótico italiano, por las películas pertenecientes al krimi alemán y de las novelas de Edgar Wallace o incluso por algunos films de Alfred Hitchock como "Psicosis". Es más, las novelas conocidas como giallos en Italia cubrían desde el clásico wudunit sajón de Agatha Christie, el policiaco francés de Simenon, o la hardboiled norteamericana y sus pesos pesados, como Dashiel Hammett, Raymond Chandler o Mickey Spillane... PINCHAR AQUÍ PARA LEER MÁS

Contacto: gialloteca@gmail.com

sábado, 29 de diciembre de 2012

MAL DE OJO

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Malocchio
TITULO EN ESPAÑA: Mal de ojo
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1975
DIRECTOR: Mario Siciliano
REPARTO: Jorge Rivero (Peter Crane)
Richard Conte (Dr. Stone)
Eduardo Fajardo (Walter)
Lone Fleming (Yvonne Chevrel)
Pia Giancaro (Tanya)
Daniela Giordano (Elizabeth)
Luis La Torre (Robert)
Luciano Pigozzi (William Stevens)
Anthony Steffen (Teniente Ranieri)
Eva Vanicek (Sonja)
Pilar Velázquez (Dra. Sarah Turner)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Crown Films Home Vídeo S.A.
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: La policía investiga unas terribles asesinatos aparentemente ocurridos por miembros de una secta de adoradores del diablo. Mientras, Peter Crane, un rico playboy que sufre de terribles pesadillas por las noches, cree ser el autor de dichas muertes, al tiempo que sus terribles visiones aumentan y su comportamiento se hace más violento y extraño... 

COMENTARIO: Conocida también en Italia como "Eroticofollia" y en México como "Más allá del exorcismo" estamos sin duda ante uno de los giallos mas curiosos que podemos visionar. La cinta esta protagonizada por el actor de origen mexicano Jorge Rivero, con una trayectoria bastante amplia en su país no dudo en aventurarse en el cine europeo, según leo en una entrevista en su país ni siquiera leyó el guión de "Mal de ojo" y acepto al ver la cantidad de actrices guapas que componian el reparto. A Rivero lo pudimos ver en películas como "Jugando con la muerte" de José Antonio de la Loma o en "La conquista de la tierra perdida" bajo las ordenes de Lucio Fulci.

Rivero interpreta el papel principal encarnando a Peter Crane, un playboy millonario que dedica sus noches a beber, fumar y ligar con la guapa de turno que se le pone por delante (un papel que le venia como anillo al dedo según parece), y sus días a dormir, y así empieza la historia, con nuestro protagonista durmiendo y teniendo una pesadilla donde se le aparecen una serie de personajes extraños que parecen tomar parte de una especie de ritual satánico. Cuando Crane despierta se vera inmerso en una serie de hechos extraños, que incluirán el asesinato de varias mujeres. En un estado de confusión permanente Crane no distinguirá lo que es realidad y lo que son visiones o sueños.

Visitara a un amigo que es medico y mientras tanto la policía investigara los asesinatos, de los cuales nuestro protagonista se cree culpable. En el transcurso de la trama ocurrirán hechos sobrenaturales, movimientos de objetos y muebles y apariciones espectrales que confundirán mas a Crane, quien parece ser víctima del mal de ojo al que hace referencia el titulo. El final lo podemos calificar también de curioso, la verdad es que me dejo perplejo esta mezcla del giallo mas común y el terror mas típico.

Además de Jorge Rivero tenemos un reparto de lo mas notable, especial mención merecen Richard Conte como el amigo doctor de Crane, Eduardo Fajardo como su mayordomo, Pilar Velázquez como la doctora Turner y no puedo dejar sin nombrar a la guapisima Lone Fleming en el papel de Yvonne Chevrel. Lone, intervino en un buen numero de films a lo largo de su carrera y le daremos un repaso a esa carrera en nuestra sección "Las caras de la oscuridad" dentro de poco.

Como última curiosidad "Mal de ojo" fue editada en dvd en distintos países, pero nos llama la atención una edición grindhouse junto a la buscada en castellano "Los ritos sexuales del diablo" de José Ramón Larraz, no corran a buscarla, ninguna de las películas contienen audio español. "Mal de ojo" la tenemos disponible con audio latino, el que protagonizara Jorge Rivero ayudo sin duda a que la cinta fuera doblada en México.

lunes, 24 de diciembre de 2012

UNA CHICA MAS BIEN COMPLICADA

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Una ragazza piuttosto complicata
TITULOS EN ESPAÑA: Una chica mas bien complicada / Una chica complicada
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1969
DIRECTOR: Damiano Damiani
REPARTO: Jean Sorel (Alberto)
Catherine Spaak (Claudia)
Florinda Bolkan (Greta)
Luigi Proietti (Pietro)
Gabriella Grimaldi (Fausta)
María Luisa Bavastro
Guglielmo Bogliani
María Cuadra
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: IVD (Iberica Video Distribucion) / Black Star
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Habiendo interceptado accidentalmente una llamada telefónica entre dos mujeres, Alberto tiene curiosidad por conocer a una de ella, Claudia, quien le invita a su estudio de pintora. Entre ambos se establecerá una relación turbia y sensual, en la que Alberto descubrirá las especiales relaciones que Claudia tiene con su madrastra, Greta. Este triángulo erótico conducirá a sus personajes a un desenlace dramático.

COMENTARIO: Damiani es uno de los mejores directores italianos que nos podemos encontrar en nuestra incansable búsqueda de cine realizado en los 60 y 70. Quizás a algunos les pueda parecer que me paso al afirmar eso, pero todas las películas que he visto del director me han parecido cuando menos de aprobado alto: "Las diabólicas del amor" (1966), "Yo soy la revolución" (1966), "El día de la lechuza" (1968), "Sola frente a la violencia" (1970), "Confesiones de un comisario" (1971), "El caso está cerrado, olvídelo" (1971)... ¿Hace falta seguir?

En 1969, Damiani se adentra en el terreno del thriller de su país, género que conocemos como giallo, para obsequiarnos con una película bastante potable, que va de menos a mas para acabar de forma sobresaliente. Estamos ante otro de esos ejemplos del género donde no veremos muchos asesinatos, donde la trama nos cuenta la historia amorosa o sexual entre una chica y un chico que se conocen de la forma mas accidental posible, el escucha por casualidad y a través del teléfono una conversación de ella con otra mujer. En la relación intervendrán otras personas, un chico que vive enamorado de la complicada Claudia y una mujer madura, madrastra de ella. Entre las dos mujeres hay bastante tensión sexual por un hecho acontecido cuando vivían juntas.

Todo se desarrolla en un ambiente psicodélico y moderno, en un ambiente mas bien pobre en el caso del estudio de Claudia y uno mas adinerado cuando vemos la casa de Greta, poco a poco asistiremos a una historia de enredos que ira haciendo mella en la cabeza de Alberto. La psicología, tan propia de este género, sera muy importante en toda la trama.

En cuanto a actuaciones me quedo con las dos mujeres, tanto Catherine Spaak como Florinda Bolkan lo hacen muy bien, ¿quien no se enamoraría de semejantes bellezas?, Jean Sorel también esta correcto, en el papel de enamorado que a veces no reacciona como debiera, siendo una marioneta en manos de Claudia, ¿a que me suena a mi esto?. Todo el conjunto esta salpicado con una banda sonora correcta aunque quizás algo repetitiva en algunas secuencias. En definitiva, buen giallo del genial Damiani, porque el film es un giallo, le pese a quien le pese.

sábado, 15 de diciembre de 2012

DESNUDA ANTE EL ASESINO

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Nude per l'assassino
TITULO EN ESPAÑA: Desnuda ante el asesino
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1975
DIRECTOR: Andrea Bianchi
REPARTO: Edwige Fenech (Magda Cortis)
Nino Castelnuovo (Carlo Bianchi)
Femi Benussi (Lucia Cerrazini)
Solvi Stubing (Patrizia)
Amanda (Gisella Montani)
Franco Diogene (Maurizio Montani)
Lucio Como (Comisario)
Erna Schurer (Doris)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: American Home Vídeo
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Una joven modelo que trabaja para una agencia de moda, muere en una intervención quirurgica de aborto. Al poco aparece un asesino enfundado en un traje de motorista negro y empieza a asesinar a todos los de la agencia que tenían alguna relación con la fallecida. Hay muchos sospechosos, aunque el número se va reduciendo a medida que se van produciendo más crímenes ...

COMENTARIO: Nacido en Roma, a Andrea Bianchi le entusiasmo en sus trabajos mostrarnos sexo, sangre y con ella la muerte, digo esto refiriéndome a los pocos títulos que de el he podido visionar. Ya en su opera prima titulada "Diabólica malicia" (1972) nos obsequiaba con una historia de obsesión entre un hombre, su novia y el hijastro de doce años de esta. Otros ejemplos de esta mezcla de terror y sexo podrían ser "Malabimba" (1979) o "La noche del terror" (1981), título este último imprescindible en el género de terror con zombies de por medio. Otro título que recuerdo como bastante potente y salvaje es su film "Massacre" (1989).

Y en su giallo "Desnuda ante el asesino" no podría faltar ninguno de esos ingredientes, por otra parte tan propios del genero. El sexo esta presente en toda la película, ya con el título sabemos lo que nos espera, múltiples desnudos y escenas de cama, con engaños entre parejas, lesbianismo y hasta una escena final simpática. La sangre y la muerte los tenemos a raudales, con asesinatos salvajes y mostrándonos primeros planos de las heridas y los cadáveres, el comienzo es bastante sugestivo, asistimos a la operación de aborto a una joven, una operación ilegal que acaba con ella muerta y con el medico abandonando el cadáver en el apartamento de la muchacha.

El asesino es el típico del giallo mas común, enfundado en un traje de motorista con su casco, no sabremos quien es hasta el final, lógicamente alguien relacionado con las victimas que son todas trabajadores de una agencia de modelos. No falta, aunque quede en un segundo plano, la investigación policial.

El reparto es notable, encabezado por una Edwige Fenech en estado de gracia, un correcto Nino Castelnuovo en plan fotógrafo ligón y una maravillosa Femi Benussi. Buen desarrollo de la historia para llegar a un final bastante correcto en un giallo al que le daría un 7 sobre 10.

jueves, 13 de diciembre de 2012

LAS CARAS DE LA OSCURIDAD: LUCIANO ROSSI

Escrito por ROBERT GARCIA


Nacido a finales de 1934, el Romano Luciano Rossi fue un habitual en el cine realizado en su país. Habitualmente de rubio y con una cara un tanto peculiar, particularmente me encanta en papeles de persona un tanto desequilibrada. Sus primeros papeles sin acreditar lo sitúan nada mas y nada menos que en la mítica "Django" de 1966. No seria el único euro-western en el que participaría, destacaría en un buen numero de películas de este género, películas además bastante notables en la mayoría de los casos, así lo podemos ver en "El robo más grande del oeste" (1967), "Sentencia de muerte" (1968), "El clan de los ahorcados" (1968), "Corre, cuchillo... corre!" (1968), "Django, el bastardo" (1969) o "Texas, 1870" (1971).

Conforme pasaron los años Rossi fue alternando los western con otros géneros como el poliziesco, el bélico y como no, el giallo, que es lo que mas nos interesa de su carrera. En 1967 ya intervenía en "Omicidio per appuntamento" de Mino Guerrini, pero no seria hasta 1971 cuando se metería de lleno en el thriller a la italiana, y lo veríamos en "La muerte camina con tacón alto" (1971), "Revelaciones de un maniaco sexual" (1972), "La muerte acaricia a medianoche" (1972), "Pasos de danza sobre el filo de una navaja" (1973), "La muerte sonríe al asesino" (1973) y "Prostituzione" (1974), finalizando sus intervenciones en el género con "Circuito chiuso" (1978).

Ya en la década de los 80 sus apariciones en la gran pantalla se pueden contar con los dedos de una mano, en 1980 interviene en dos largometrajes de Lucio Fulci, "Lucas el contrabandista" y "Miedo en la ciudad de los muertos vivientes", pero de esta etapa me quedo con su papel del sádico Jordan en "Orinoco, paraiso del sexo" de Edoardo Mulargia. 


En su último papel el actor tan solo tenía 53 años, quizás una retirada muy prematura. Luciano Rossi nos dejaba en mayo del 2005, en Roma, la ciudad que lo vio nacer, a la edad de 70 años.

sábado, 8 de diciembre de 2012

DOBLE ASESINATO

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Doppio delitto
TITULO EN ESPAÑA: Doble asesinato
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1977
DIRECTOR: Steno
REPARTO: Marcello Mastroianni (Bruno Baldassarre)
Agostina Belli (Teresa Colasanti)
Ursula Andress (Princesa Dell'Orso)
Peter Ustinov (Harry Hellman)
Jean-Claude Brialy (Van Nijlen)
Mario Scaccia (Marino Cianciarelli)
Gianfranco Barra (Cantalamessa)
Giuseppe Anatrelli (Carru)
Serge Frédéric (Melzio)
Jean-Patrick Junoy (Alex)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: -----
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Bruno Baldassarre es un policía infravalorado por sus compañeros al que acompaña su ayudante, el torpe Cantalamessa. Acostumbrado a que sus superiores le entreguen los peores casos, Bruno se sorprende al verse encargado de la sospechosa muerte de dos personas, aparentemente alcanzadas por un rayo. Entre aquellos que tendrá que interrogar, se encuentran la viuda de una de las víctimas, Princesa Dell'Orso, y un sórdido escritor llamado Harry Hellman.

COMENTARIO: Curiosa película que mezcla el giallo, el poliziesco y la comedia y que según se ve en los títulos de crédito esta basada en la novela "Doppia morte al governo vecchio". Por un lado tenemos giallo, un doble asesinato con multiples sospechosos al haber una suculenta herencia de por medio, tenemos poliziesco, la investigación encabezada por el Comisario Baldassarre y su ayudante Cantalamessa y tenemos comedia, algo inevitable al ser dirigida por Stefano Vanzina (mas conocido por "Steno"). Steno con un total de ochenta títulos dirigidos entre cine y televisión fue todo un especialista en la materia, títulos como "Cásate con una sueca y verás" (1971), "¡Puños fuera!" (1978) o "Al Doctor Jeckyll le gustan calientes" (1979) son buenos ejemplos, claro que también hay que destacar maravillas como el poliziesco "La policía agradece" (1972).

La mezcla es de notable, porque se van dando situaciones dentro de cada género y se mezclan a la perfección sin que la historia decaiga en ningún momento. La parte cómica esta muy bien llevada, desde el mostrarnos, mediante un flashback, el porque nuestro Comisario ha sido expulsado de la unidad móvil de la policía y esta recluido en la sección de archivos hasta la persecución donde su ayudante no puede pararse pese a que tiene una necesidad imperiosa de "mear" pasando por la forma en que ocurren los dos asesinatos a los que hace referencia el título, las dos victimas mueren en puntos distintos de una escalera ¡¡¡fulminados por el mismo rayo!!!

La historia como digo no decae en ningún momento, a ello ayuda un reparto de autentico lujo donde destacan Mastroianni como el Comisario, Agostina Belli como una joven revolucionaria y Ursula Andress como la viuda de una de las victimas. El final es propio del mejor giallo, con el descubrimiento del autentico asesino que es, como no, el mas inesperado. Acompaña una buena banda sonora de Riz Ortolani, algún pasaje musical me recuerda a otro usado en "Holocausto caníbal" tres años después, quizás hasta sea el mismo.

No se conoce edición de la película en vídeo. Fue emitida por TVE-2 en marzo de 1991 y mas recientemente, también en marzo pero de 2011, por La Sexta 3.


domingo, 2 de diciembre de 2012

ALLA RICERCA DEL PIACERE

Reseña realizada por ALFONSO & MIGUEL ROMERO


TITULO ORIGINAL: Alla ricerca del piacere
TITULO EN ESPAÑA: -----
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1972
DIRECTOR: Silvio Amadio
REPARTO: Farley Granger (Richard Stuart)
Rosalba Neri (Eleonora Stuart)
Barbara Bouchet (Greta)
Patrizia Viotti (Sally)
Dino Mele
Petard Martinovitch
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: -----
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Greta Franklin, una chica norteamericana, llega a Venecia para trabajar como secretaria de un rico y excéntrico escritor, Richard Stuart, que vive en una lujosa mansión rodeada por una laguna. Pero la joven realmente intenta averiguar qué ha pasado con Sally, amiga suya y anterior secretaria del millonario que ha desaparecido sin dejar rastro. Greta sospecha que Stuart o alguien de su alrededor ha podido matarla.

COMENTARIO: “Alla ricerca del piacere” ha sido durante años uno de los giallos más oscuros y buscados, fundamentalmente porque la única edición de VHS conocida con seguridad era la norteamericana, con el título de “Amuck!” y con audio en inglés (1). Bien parece que no hubo edición de vídeo en nuestro país, ni siquiera en Italia.

“Amuck!”, dirigida por Silvio Amadio (2), se aparta de los cánones del género según Argento, que arrasaban por aquellos primeros 70, y se acerca más al psycho-giallo sexy, o giallo erótico, que contara con títulos fundacionales como el “Orgasmo” de Umberto Lenzi y “El dulce cuerpo de Deborah” de Romolo Guerrieri, y engendraran esta corriente que contaría con cintas del interés de “Interrabang” (1969) de Giuliano Biagetti, “Top sensation” (1969) de Ottavio Alessi, “Le tue mani sul mio corpo” (1971) de Brunello Rondi, o “Nove ospiti per un delitto” (1977) de Ferdinando Baldi. La luz reemplaza a la oscuridad y las sombras, el dinero como auténtico leit-motiv en lugar de los habituales traumas infantiles, las muertes ni tan numerosas ni tan recargadas, y la gente guapa y rica como villanos (y víctimas) del asunto. La luz y el agua serán aquí símbolos de soledad, claustrofobia, ambición, depravación, muerte y traición.
En “Amuck!”, el agua está presente constantemente, tanto en la laguna que rodea el caserón de Richard Stuart como en los impresionantes canales de Venecia, una ciudad que ha servido de perfecto escenario para más de un giallo (3). En la laguna tendrá precisamente lugar uno de los mejores momentos del film, cuando Eleonora sale con Greta a cazar patos y ésta puede convertirse en la verdadera presa (4).

Barbara Bouchet, protagonista de algunos de los mejores giallos de la década, encarna a Greta, quien con la excusa del trabajo busca a su amiga Sally (Patrizia Viotti). Pronto descubriremos que fueron muy íntimas. Rosalba Neri (5) está perfecta como la pérfida y bisexual Eleonora Stuart, siempre dispuesta a indagar en sus juegos de amor y sexo. La escena lésbica a cámara lenta entre ella y la Bouchet es uno de los momentos más celebrados de la película.
Farley Granger (“La soga”, “Extraños en un tren”,...), por aquellos años reflotando su carrera en Italia, es el refinado y nada de fiar escritor Richard Stuart.

Pronto Greta cae en la tupida tela de araña del perverso matrimonio y es partícipe de sus juegos de sexo y poder. Eleonora la induce, a través de whisky con drogas cogiendo a la muchacha en estado de shock, a intervenir en sus orgías de sexo, alcohol y drogas, donde además hay proyecciones de films porno amateurs. En uno de ellos verá a Sally revolcándose con Rocco (6), el enorme y algo retrasado pescador que vive cerca e intimida a nuestra protagonista. Greta sustituye a su vieja amiga, tanto en el puesto de secretaria como en los juegos de la acaudalada pareja. Sally ya le había escrito en una carta que la habían llevado a un mundo de deseos, que era esclava en un mundo de placeres perversos. Richard por su parte va dejando pistas sueltas del posible asesinato de la anterior secretaria para quitarlas poco después, dejando a Greta en mal lugar delante de la policía y causando en la joven una sensación de extrañeza.

El realizador muestra oficio y saber hacer, consiguiendo algunas escenas muy destacables, caso de cuando Greta baja al sótano y se queda encerrada. A la altura de aquella con la llave de "Torso" (1973), de Sergio Martino. Amadio acabó obsesionado con Gloria Guida, a la que dirigió en diversos títulos: “Sueños y aberraciones de una menor” (1974), “Esa edad maliciosa” (1975), “Pecados de juventud” (1975), o la comedia “Los caprichos de Gloria” (1976), y finiquitó su carrera como director a comienzos de la década siguiente con películas tan curiosas como “El médium” (1980).

(1) Hay una edición más “oficial” en VHS, de Catalina, de 98 minutos de duración, y otra de Something Weird Video 20 minutos más corta, que respeta el formato original y en cuyos créditos viene como “Leather and whips”. El DVD editado allí por Eurovista (que parece sacado del VHS de Catalina sin remasterizar) trae como extras unas cortas entrevistas con las dos actrices principales y algunas fotos.
(2) En el terreno del thriller, el realizador cuenta en su filmografía con los estimables títulos “El secreto de Bill North” (1965), “La isla de las suecas” (1969) o “La sonrisa de la hiena” (1972), esta última realizada el mismo años que “Amuck!” y contando también con Rosalba Neri.
(3) “Il mostro de Venezia” (1966) de Dino Tavella, “La víctima designada” (1971) de Maurizio Lucidi, “¿Quién la ha visto morir?” (1972) de Aldo Lado, “Sombra sangrienta” (1978) de Antonio Bido, o “Crimen sin huella” (1980) de Mario Landi. En otro orden de cosas, y por su afinidad con el género, citar también la coproducción entre el Reino Unido e Italia  “Amenaza en la sombra” (1973), de Nicholas Roeg, y el film holandés “Amsterdamned. Misterio en los canales” (1988), de Dick Maas, el director de “El ascensor” (1983) o “Presa del pánico” (1999).
(4) Amadio recurre nuevamente a una mujer bella, agresiva, ambigua sexualmente, armada con una escopeta y llamada Eleonora, como antes la Catherine Diamant de “La isla de las suecas”.
(5) Edwige Fenech, debido a su avanzado embarazo, tuvo que rechazar el papel.
(6) Petar Martinovitch, que el año antes coincidiera con la Neri en “La hija de Frankenstein”, de Mel Welles.

miércoles, 28 de noviembre de 2012

EL JUEGO DEL ADULTERIO

Reseña realizada por SERENA INIESTA


TITULO ORIGINAL: El juego del adulterio
TITULO EN ESPAÑA: El juego del adulterio
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1973
DIRECTOR: Joaquín Luis Romero Marchent
REPARTO: Erika Blanc (Alice)
Juan Luís Galiardo (Andrés)
Vicente Parra (John)
Agata Lys
Marisol delgado
Carmen Luján
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Pershing Vídeo S.A. y TV Omega Vídeo
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Un hombre que trabaja para una de las empresas de su adinerada mujer, sospecha que esta le es infiel. Tras confirmar sus sospechas el día que le encuentra en la cama con otro hombre. La convivencia se hace insoportable y planea matarla encerrándola viva en una trampilla del sótano.

COMENTARIO: "Diría que tengo la seguridad mas absoluta de estar sumida en un profundo sueño, y sin embargo, son mas grandes que nunca mis temores. Quiero convencerme de que la oscuridad es demasiado densa para ser cierta. Tengo miedo. Un miedo tan ilógico como el que nos produce los malos presentimientos, y tan verdadero al mismo tiempo como el que pudiera sentir en las mas pavorosas situaciones. Quizás se deba todo a que han saltado definitivamente mis  maltratados  nervios. En cualquier caso, tengo la certeza de que mi vida corre peligro..."

Con esta sugerente frase, emergida del pensamiento oculto detrás de la bella y perdida mirada de Erika Blanc, da comienzo El juego del adulterio, una de las últimas películas de Joaquín Luís Romero Marchent. Hablar de este director es hablar de una de las figuras más respetables de la historia del cine español, ya que podría decirse además, que visionar cualquier cinta de su filmografía es casi apostar sobre seguro, sintiendo que no va a decepcionar lo más mínimo. Una vez más, descubro otro de sus estupendos trabajos. Después de una magistral oleada de westerns, realizados básicamente en las décadas de los cincuenta y sesenta, a principios de los setenta y casi finalizando su prolífica trayectoria, nos dejó tres grandes obras, tales como esta que nos ocupa, "Condenados a vivir" (1972) y "El clan de los nazarenos" (1975).

Si acaso "El juego del adulterio", realizada en 1973, la hubiera visto nacer otro país, Italia más concretamente, bien podría decirse que se trata de uno de los giallos que inundaron esta dorada época del subgénero, ya que nos recuerda mucho a ellos. No por el típico asesino enmascarado y con guantes negros, pues aquí no aparece, pero sí por la trama enrevesada, llena de giros, el constante ambiente de suspense y unos personajes de lo más misteriosos ocultando engaños, movidos por la ambición, rodeados por una sutil escena de glamour, llena del color de la majestuosa década de los setenta.

En cualquier caso, digamos que esta cinta de suspense con tintes dramáticos, es una variación de la obra de Henri-Georges Clouzot "Las diabólicas" (1955), ésta adaptada a su vez de la novela de Pierre Boileau y Thomas Narcejac "Celle qui n´etait plus". Se nos presenta con una misteriosa historia de un triángulo amoroso, en donde nada es lo que parece, la cual te atrapa desde el minuto uno. Un elegante Vicente Parra, camina pensativo por una oscura calle de viejas casas. Se dirige con su coche a lo que parece su casa. Allí, en la cama de matrimonio, encuentra a su mujer, la espléndida Erika Blanc, haciendo el amor con otro guapo caballero, Juan Luís Galiardo.

El adulterio al cual hace mención el título, hace acto de presencia desde el principio y da paso a una serie de acontecimientos que no voy a desvelar. El entretenimiento está servido. Durante su escasa pero exacta duración (82 minutos), podemos disfrutar con un argumento de lo más curioso, acompañado de este espectacular trío protagonista, principal baza del film, una efectiva banda sonora y una correctísima puesta en escena. Las localizaciones son preciosas.  Desde un punto de vista entrañable, para alguien que ha nacido en las costas alicantinas como una servidora, posiblemente le resulte muy peculiar encajar a estos personajes, con vehículos de matrícula extranjera inclusive, en unos lugares tan cercanos. Aún así, me ha resultado muy simpático reconocer algunos de los parajes por donde he pasado miles de veces. Sí, amigos, en la carretera N-332 y en la playa de Benidorm se rodaron muchas más películas además de "las de Alfredo Landa", y esta, es una de ellas.

sábado, 24 de noviembre de 2012

DULCE ASESINO

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Caramelle da uno sconosciuto
TITULO EN ESPAÑA: Dulce asesino
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1987
DIRECTOR: Franco Ferrini
REPARTO: Barbara De Rossi (Lena)
Marina Suma (Angela)
Athina Cenci (Nadine)
Mara Venier (Stella)
Laura Betti (Jolanda)
Anny Papa (Monica)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VIDEO: Opalo Films S.A.
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Diversas prostitutas están apareciendo brutalmente asesinadas. El asesino no solo las mata salvajemente a puñaladas sino que una vez muertas les dispara a bocajarro en el vientre. La policía se encuentra impotente ante el caso y las prostitutas deciden unirse en una asociación para tomar medidas, protegerse las unas a las otras y conseguir atrapar al asesino.

COMENTARIO: Única película dirigida por Franco Ferrini, cuyos mayores logros en el mundo del cine han sido en labores de guionista (o co-guionista), aun hoy en día sigue trabajando y entre sus trabajos se encuentran títulos tan emblemáticos como "Erase una vez en América" (1984) de Sergio Leone, "Phenomena" (1985) y "Opera" (1987) de Dario Argento o "El engendro del Diablo" (1989) de Michele Soavi.

Y no me extraña que no se aventurara mas en el mundo de la dirección, porque "Dulce asesino" no es nada del otro mundo. Con un comienzo bastante prometedor con algún asesinato bastante bruto y sanguinolento la cosa sigue con demasiados minutos enseñándonos como las prostitutas se organizan e investigan para encontrar al asesino. Un asesino que en esta ocasión quien les escribe ha adivinado con demasiada facilidad, era demasiado obvio por la actitud de este y por el título del film.

La historia no acaba mal y a la parte final con el descubrimiento del asesino le podemos dar el aprobado. En definitiva, no es un giallo que aburra pero se queda a medio camino y no llega al notable. Para ver una vez y no más.

sábado, 17 de noviembre de 2012

LAS CARAS DE LA OSCURIDAD: BARBARA BOUCHET

Escrito por ALFONSO & MIGUEL ROMERO


Otro de los bellos rostros aterrorizados por los enmascarados (o no) asesinos del giallo fue la hermosa Barbara Bouchet.

Barbara Goutscher nace en Liberec, en la actual República Checa, el 15 de agosto de 1943. Siendo una niña, a finales de la Segunda Guerra Mundial, su familia se ve obligada a emigrar al serle arrebatado todo por los nazis y se trasladan a San Francisco. Desde muy joven su estilizada y bella figura la lleva al mundo de las modelos y como chica de spots publicitarios. Interviene también en programas de televisión y su siguiente paso será en el cine.

Sus primeras participaciones en la gran pantalla son sin acreditar en cintas como “Ella y sus maridos”, de J. Lee Thompson, “Dos seductores”, de Ralph Levy, o “Préstame a tu marido”, de David Swift, todas de 1964. En 1967 se hace con el papel de Money Penny en la desmadrada “Casino Troyale”, e interviene en “Ruta peligrosa” de Seth Holt.

No viendo futuro en los papeles de relleno que le dan en los Estados Unidos, decide marchar a Italia a comienzos de los 70. Interviene en "Colpo rovente" (1970), de Piero Zuffi, comenzando una nueva etapa en su carrera donde intervendrá en docenas de títulos (1), sobre todo en comedias sexys, pero también habrá lugar para el poliziesco, el drama... y por supuesto un buen puñado de giallos: “El hombre de los ojos de hielo” (1971), de Alberto De Martino, “La tarántula del vientre negro” (1971), de Paolo Cavara, film donde intervinieron otras dos chicas-Bond, Barbara Bach y Claudine Auger; “Angustia de silencio” (1972), de Lucio Fulci, “La dama roja mata siete veces” (1972), de Emilio Miraglia, o “Amuck. En busca del placer” (1972), de Silvio Amadio.

Con la llegada de los 80 y el declive del cine de género, la Bouchet ve mermada su actividad a la vez que se pasa a la televisión. Tras bastantes años apartada de las pantallas, en el 2002 la veíamos en el reparto de "Gangs of New York" de Martin Scorsese, donde no por casualidad interpretaba a la esposa de David Hemmings. Desde entonces, ha vuelto al cine y la televisión, y tras participar en aquel homenaje, en clave de comedia, al policaco italiano de los 70 que fue "Bastardi" (2008), de Federico Del Zoppo y Andres Alce Meldonado, secundando a Franco Nero, Giancarlo Giannini (2) y Don Johnson (quien sustituyó en último momento a Gérard Depardieu), volvería al género que nos ocupa en algunos de sus más recientes trabajos como "Il senso della farfalla" (2009), de Luciano Capponi, o "Giallo?" (2009) de Antonio Capuano.


(1) Su belleza y fama de sex-symbol la llevaron a aparecer ligerita de ropa en publicaciones como Playboy, Penthouse o Playmen, entre otras.
(2) El inspector Tellini de "La tarántula del vientre negro".

martes, 13 de noviembre de 2012

CIAK, SI MUORE

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Ciak, si muore
TITULO EN ESPAÑA: -----
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1974
DIRECTOR: Mario Moroni
REPARTO: George Ardisson
Annabella Incontrera
Ivano Staccioli
Belinda Bron
Antonio Pierfederici
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: -----
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Durante el rodaje de una película, una de las actrices es asesinada. La policía comienza a investigar y todas sus sospechas se dirigen hacia un empleado que fue despedido. Pero los asesinatos continúan. 

COMENTARIO: Mario Moroni fue otra de esas personas que no pasaron a la historia del cine por sus grandes logros, como guionista algo mas de media docena de trabajos y como director tan solo cuatro títulos en una década, dos largometrajes y dos mini-series, siendo "Ciak, si muore" el segundo de esos largos. En el guión de esta viene la firma de Roberto Mauri, este director nacido en Sicilia si tiene un historial algo mas amplio en la dirección y quizás su nombre tuvo peso a la hora de realizar la película que aquí os comento. Pero bueno, dejemos las elucubraciones.

Que buenos ejemplos nos ha dejado eso de "cine dentro del cine", desde la saga "Demons" a la "Angustia" de Bigas Luna por poner un par de ejemplos. Algo parecido tenemos en este giallo, durante el rodaje de una película es cuando se cometen los asesinatos, con una fuerte investigación policial durante la trama llegaremos al típico descubrimiento del asesino, inesperado y contrario al que todos suponian debido a su actitud.

"Ciak, si muore" no esta al nivel de los grandes giallos pero tampoco lo puedo catalogar como un mal ejemplo de este género, tiene escenas notables y se sigue con agrado, sus noventa minutos se hacen hasta cortos. En cuanto a ediciones en vídeo es otro de esos títulos invisibles en castellano y que seguimos buscando en nuestro idioma.

miércoles, 7 de noviembre de 2012

AMSTERDAMNED, MISTERIO EN LOS CANALES

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Amsterdamned
TITULO EN ESPAÑA: Amsterdamned, misterio en los canales
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1988
DIRECTOR: Dick Maas
REPARTO: Huub Stapel (Eric Visser)
Monique van de Ven (Laura)
Serge-Henri Valcke (Vermeer)
Tanneke Hartzuiker (Potter)
Wim Zomer (John)
Hidde Maas (Ruysdael)
Lou Landré (Chef)
Tatum Dagelet (Anneke)
Edwin Bakker (Willy)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Limited Home Vídeo (Grupo Naife) y Manga Home Vídeo
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Los canales de Amsterdam son el escenario de las ejecuciones de un asesino en serie. Un detective, al que no le agrada demasiado el agua, debe investigar el caso.

COMENTARIO: Fueron los países mediterraneos (sobre todo España) los que copiaron, de un modo mas o menos descarado, las formas y características mas comunes del thriller italiano, pero no fueron los únicos, hay películas americanas, japonesas y hasta de la India que beben descaradamente de mi genero favorito y como no, en otros países europeos tampoco se iban a quedar atrás.

En este caso nos vamos hasta Holanda, y ya en 1988 cuando el genero esta mas que acabado y pocos ejemplos notables son dirigidos en Italia, Dick Maas, holandés cuyo título mas conocido aparte de este es "El ascensor", dirige uno de los títulos con mas sabor amarillento que uno se puede echar a la cara.

Por un lado tenemos investigación policial, por el otro tenemos a un asesino enmascarado y desconocido que mata siguiendo su particular ritual, oculto en los canales de Amsterdam, ataca saliendo desde el agua y acuchillando repetidas veces a sus víctimas, tal y como comenta el forense en una escena "destrozando varios órganos vitales a la víctima". Esos asesinatos ocurren como digo en los canales de la ciudad holandesa, ¿cuantos ejemplos tenemos de giallos cuya historia se desarrolla en otros canales, los de la oscura Venecia?

El director no duda en mostrarnos alguna que otra escena truculenta de las víctimas, en especial me quedo con la escena de los turistas en el barco, cuando sin querer ese barco tropieza con el cuerpo de una prostituta asesinada y colgada de un puente, una escena propia del mejor giallo de Dario Argento.

Y finalmente tenemos un final digno de elogio, que nos lleva a un culpable de lo mas claro después de habernos mostrado durante el metraje a varios sospechosos y que finalmente da una vuelta de tuerca en la que descubriremos la verdad, la psicología y la mente del asesino vuelven a ser la clave. Todo ello, con un ritmo trepidante en el que los mas de cien minutos de película no nos aburren lo mas mínimo, atención a la persecución en lancha.

jueves, 1 de noviembre de 2012

DELITTO CARNALE

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Delitto carnale
TITULO EN ESPAÑA: -----
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1983
DIRECTOR: Cesare Canevari
REPARTO: Marc Porel
Sonia Otero
Fulvio Ricciardi
Moana Pozzi
Dirce Funari
Rino Falcone
Vanni Materassi
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: -----
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Tras la muerte de un rico patriarca, los parientes se reúnen en un hotel aislado a la espera del funeral y de la lectura del testamento. Sin nada que hacer, las distintas parejas tratan de distraerse, relaciones sexuales, alcohol, música, gastar bromas pesadas o discutir serán lo normal. Por la mañana, una de las chicas aparece asesinada. La policía aparece y advierte a los presentes que no deben abandonar el lugar hasta que todo se aclare, ya que el asesino se encuentra entre ellos...

COMENTARIO: El pasado 25 de octubre fallecía el director Cesare Canevari, el italiano no tuvo una trayectoria muy larga en el cine, como director nueve títulos entre los que hay mas de una joya, "Una iena in cassaforte" (1968), "¡Mátalo!" (1970), "La princesa desnuda" (1976) y "La ultima orgía del tercer Reich" (1977) son en menor o mayor medida buenos films. Sirva pues esta pequeña reseña como homenaje al director.

El comienzo de la película no puede ser mas prometedor, un grupo de familiares se reunen en un lugar a la espera de la lectura de un testamento creyendo varios de ellos que la mayor parte del pastel recaera en su persona. Este comienzo ya lo hemos visto en varios giallos o pseudo-giallos como "Concierto para pistola solista" o "El asesino esta entre los trece". Seguidamente pasamos a varios minutos de metraje donde el sexo hace acto de aparicion y vaya si aparece, continuas escenas muy subidas de tono entre las que para mi gusto personal destaco una escena lesbica con bote de colonia de por medio de lo mas sugerente. La camara no vacila y nos muestra continuamente primeros planos de cuerpos desnudos, siempre femeninos que estamos en 1983.

Hasta la parte final no veremos asesinatos acompañado luego de una investigación policial bastante mediocre y un final tramposo donde la propia policía descubre al asesino de la forma mas inverosímil posible. A mi la película no me ha desagradado, pero no esta ni de lejos entre lo mejor del género. Entre el reparto destacar al guaperas de Marc Porel y a Moana Pozzi que fue una actriz que se dedico al cine porno. Correcta peli, sin mas.

domingo, 28 de octubre de 2012

LA MUERTE LLAMA DOS VECES

Reseña realizada por ROBERT GARCIA


TITULO ORIGINAL: Blonde Köder für den Mörder
TITULO EN ESPAÑA: La muerte llama dos veces
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1969
DIRECTOR: Harald Philipp
REPARTO: Dean Reed (Bob Martin)
Fabio Testi (Francisco Villaverde)
Ini Assmann (Ellen Kent)
Leon Askin (Pepe Mangano)
Werner Peters (Charly Hollmann)
Riccardo Garrone (Amato Locatelli)
Mario Brega (Riccardo Beni)
Hélène Chanel (Angela)
Femi Benussi (Lois Simmons)
Renato Baldini (Mr. Simmons)
Anita Ekberg (Sophia Ferretti)
Adolfo Celi (Profesor Max Spiegler)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Vídeo Service S.A.
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: Una mujer es asesinada en una playa, y su collar es substraído. Lo que en principio parece para el detective Bob Martin un crimen aislado, pasa a convertirse en un asunto bastante más complejo de lo que se imaginaba.

COMENTARIO: Co-producción entre Italia y Alemania dirigida por Harald Philipp, nacido y fallecido en Alemania (1921-1999). El guión lo firman Mario di Nardo y Sergio Garrone, el primero fue guionista y en menor medida productor y en su curriculum encontramos joyas como "El día negro", "El ojo del huracán" o "Cinco muñecas para la luna de agosto", de Garrone que vamos a decir, guionista y director de joyones como "Django el bastardo", "Las ratas de la violencia", "La mano che nutre la morte" o "Le amanti del mostro", se nota la mano italiana en la cinta, uno de los ejemplos mas cercanos al giallo italiano sin estar dirigida por alguien nacido en la bella Italia.

Estamos ante una trama que parece muy clara al principio, donde vemos como el personaje interpretado por Fabio Testi mata con sus manos a una mujer y la abandona en la playa, pero poco a poco nos iremos sumergiendo en una historia con diversos personajes oscuros para descubrir al final si verdaderamente Francisco Villaverde es el asesino.

Correcto giallo que cuenta con una bonita banda sonora, una historia que no esta mal y un reparto realmente potente: Dean Reed, Fabio Testi, Adolfo Celi, Anita Ekberg, Femi Benussi... con todo ello el conjunto podría haber sido mas notable, no es que aburra pero no me ha parecido tan buena como para darle mas que el aprobado.


domingo, 21 de octubre de 2012

DÍAS DE AMOR Y VENGANZA

Reseña realizada por SERENA INIESTA


TITULO ORIGINAL: Giallo Napoletano 
TITULO EN ESPAÑA: Días de amor y venganza 
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1979
DIRECTOR: Sergio Corbucci
REPARTO: Marcello Mastroianni (Raffaele Capece)
Ornella Muti (Lucía Navarro)
Renato Pozzetto (Comisario Voghera)
Michel Picoli (Víctor Navarro)
Zeudi Araya (Elizabeth)
Capucine (Suor Angela)
Peppino De Filippo (Natale Capece)
Elena Fiore (Doña Filomena)
Peppe Barra (Giardino)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Grupo Aguila S.A.
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: Vídeo Mercury Films S.A.

SINOPSIS: A Raffaele, un músico de Nápoles, le encargan que interprete una serenata. Con tan malapata, que un hombre muere cuando toca su mandolina. ¡Si sólo fuera una vez! El caso es que ocurre cada vez que toca el instrumento, y la policía sospecha que está implicado en los crímenes. 

COMENTARIO: Como bien puede indicarnos su título original, Giallo napoletano, estamos antes uno de los múltiples giallos que se filmaron en Italia en los años setenta. Aunque éste es especialmente distinto a cualquier otro, ya que se trata de una comedia. Su director, Sergio Corbucci, que venía destacando principalmente en el spaguetti western, no quiso perder el sentido del humor que había tenido en muchos otros filmes y no dudo en fusionar dos géneros, dando lugar a este peculiar giallo cómico. Es posible que el amante del giallo más puro, difícilmente pueda encajarlo en su listado de cintas favoritas, pero estoy segura de que todo aquel que sepa disfrutar de este tipo de fusiones y/o mutaciones del subgénero, agradecerá visionar algo tan entretenido.

La gran baza con la que cuenta Días de amor y venganza se describe en dos palabras: Marcello Mastroianni y Ornella Muti. A pesar de que no interviene en una de las mejores películas de su vida, al peso pesado de Mastroianni no le resulta gran esfuerzo ofrecer una buena interpretación, pues únicamente con los expresivos gestos de su entrañable personaje, ya se gana la simpatía del espectador. Y qué decir de la belleza de esta mujer, que junto con la de la actriz africana Zeudi Araya, aportan esa luminosidad, simplemente por la cual ya se tiene la sensación de que merece la pena lo que se está viendo, sobretodo para el público masculino. De todas formas, ningún otro de los actores que completan el reparto tienen desperdicio; son todos realmente buenos.

El guión no es gran cosa, pero sí resulta curioso y efectivo dentro de las típicas tramas con sus giros incluidos característicos del giallo, no decepcionando ni en su desarrollo ni en su resolución final. Y algunas de sus situaciones cómicas son francamente graciosas. Así pues, esta es una muestra con la que Corbucci nos convence, con la cabeza bien alta, de que el giallo también puede ser divertido, ya que además su dirección es estupenda, como de costumbre. Totalmente recomendable.


domingo, 14 de octubre de 2012

JUEGOS ERÓTICOS DE UNA FAMILIA BIEN

Reseña realizada por ROBERT GARCIA



TITULO ORIGINAL: Giochi erotici di una famiglia per bene
TITULOS EN ESPAÑA: Juegos eróticos de una familia bien / Juegos eróticos amorales
AÑO DE PRODUCCIÓN: 1975
DIRECTOR: Francesco Degli Espinosa
REPARTO: Donald O'Brien (Profesor Riccardo Rossi)
Erika Blanc (Eva)
Malisa Longo (Elisa Rossi)
Maria D'Incoronato (Barbara)
EDICIONES ESPAÑOLAS EN VÍDEO: Con el título de "Juegos eróticos de una familia bien" por Grupo Vídeo S.A. 
EDICIONES ESPAÑOLAS EN DVD: -----

SINOPSIS: El Profesor Riccardo Rossi, es un destacado miembro de la Liga por la abolición del divorcio, feroz defensor de la moralidad y la ética social, al volver a casa encuentra a su esposa, Elisa, en compañía de su amante. Creyéndose traicionado, envenena a su esposa y la arroja al lago de Castel Gandolfo, pero pronto su mujer hará apariciones que solo el ve...

COMENTARIO: Cuando uno ve que Francesco Degli Espinosa tan solo dirigió dos títulos, y que el guión de esta historia lo firma el genial Renato Polselli ya se imagina que este ultimo tiene mas peso en la cinta que el tal Francesco, y viendo uno la película lo puede afirmar rotundamente, los toques Polselli se notan en el conjunto de la historia, con momentos muy psicodelicos y una buena ración de sexo, con una banda sonora que por momentos se te mete en la cabeza sin llegar a ser agobiante del todo. Marca Polselli sin ninguna duda. Pero como el que firma como director es Francesco Degli Espinosa lo pondré a el en la ficha técnica de la peli.

Este giallo me ha gustado de principio a fin, la historia va al grano y en los primeros minutos vemos como el protagonista tras sorprender a su mujer con su amante decide asesinarla, tras abandonar el cuerpo en un lago conocerá a una prostituta y la invitara a su casa con el animo de que esta ocupe el espacio dejado por su mujer, pero pronto la muerta hará acto de aparición. Solo el profesor es capaz de verla y oírla, poco a poco el profesor empieza a volverse loco. Al trio de protagonistas se unirá una sobrinita del matrimonio de la que el profesor esta enamorado. ¿Se trata solo de un juego? ¿Quien miente en esta historia? ¿Quien es el tipo de las barbas que continuamente vigila al profesor?

Cuando parece que la historia llega a su fin, un hecho hará que esta de un giro inesperado y cuando vuelve a parecer que esto va a acabar, nueva vuelta de tuerca y sorprendente final. Como ya he dicho, me ha encantado este film mas cercano al psycho-thriller que al giallo mas genuino. Con semejante reparto, tan solo cuatro protagonistas principales y algún secundario, una buena historia y una buena dirección logramos pasar un buen rato.

La película fue editada por la casa Grupo Vídeo S.A., una cinta casi inencontrable y según leo en el numero 1 del fanzine EXHUMED MOVIES algunas fuentes indican que hay otra edición a cargo de B-Cult con el título de "Juegos eróticos amorales", título este con el que también consta la película en el IMDB. Podría tratarse de una información no muy fiable y de una cinta pirata, porque, ¿alguien la ha visto?